读诗（词）随笔

江楼望雨

       一、白话入诗势在必行
     诗词写了给谁看，这是个长久争论的话题。一派认为，詩词是小圈子里的事，“是天才的专利”，写了是给懂行的人看的；更多的人则主张，诗词在要适应时代，走向大众。纸媒诗词的领军刊物《中华诗词》封面印有十六个字，曰：“切入生活，兼收并蓄，求新求美，雅俗共赏”。这是该刊的办刊宗旨，也是对当代诗词作者的号召。诗词耆老刘征先生说过这样一句话：“老来不作惊人语，诗入平常百姓家。”诚哉斯言！这样就涉及到一个诗语的问题：是一味追求高古，还是旧瓶装新酒，在遵循格律谱律前提下向白话口语靠拢？时代是发展的，人的语言习惯也在不断变化发展。《诗经》开了诗作的先河，但唐诗的语言特色就迥异于诗经，为什么？因为《诗经》无论风、雅、还是颂，都是以当时的口语为基础而形成的；而唐诗，则用的是经过加工的唐代时语。唐诗、宋词、元曲，逐一兴起，就有一个语言特色替代的过程。可以这样说，语言材料的当代性，是诗词振兴的必然之路。
     有一论曰：“白话写诗词，会令旧体诗词味道尽失。”这便又牵扯到一个问题：诗词的味道来自何处？是诗词本身的艺术魅力，还是仿古的语言？中唐时期有过一个“新乐府运动”，元稹、白居易等一大群诗人倡导写新乐府，他们的口号就是“重写实，尚通俗”。“重写实”，强调的是诗歌的内容取向；“尚通俗”，就是提倡能被当时大众读懂的语言。你能说由此运动而产生的《琵琶行》、《长恨歌》以及《秦中吟》、《田家词》、《野老歌》等等没有味道吗？
     白话入诗词，其实加大了写作的难度。在用“旧瓶”装“新酒”的时候，既要遵循传统诗词的格律谱律声韵等“旧瓶“的规则，又要使那“新酒”有不亚于“旧酒”的味道，没了陈旧的套话、僻典这些唬人的家什，就全凭立意、情志去取胜了。闹不好就成了顺口溜打油诗。白话入詩，也是需要各种手法加工锤炼的。
欣喜地看到，白话入诗词的队伍正步步壮大，一代新的诗风开启并逐渐形成。这个队伍里，既有曾经在文言诗词殿堂登堂入室，而后又从里面杀了出来的方家宿将，也有开首就用白话入詩的新秀。他们都给我们贡献了美的诗词艺术享受。
     恰好手头有两本《中华诗词》，随便举两例提提神：
     第一首，《第八期佳作赏析》中的《浪淘沙. 巴山背二哥》：“小子走巴山，踏遍渝川。背星背月背朝天。阿嗬一声忙拄地，仰首岩悬。日夜顶风寒，脚破鞋穿。为儿为母为家园。苦命二哥背不尽，背起人间。”点评者宋彩霞说：“‘小子走巴山，踏遍渝川。背星背月背朝天。’纯用口语，清纯无滓，到口即消，极具动感。”“最妙在结拍‘苦命二哥背不尽，背起人间。’此言一出，夺人心魄，令人思绪万千。”
     再一首，《第十期佳作赏析》，七绝《闹春》之一：“闹春闹到孙爬背，吆喝还将鞭子挥。频说老牛真听话，勤耕苦作不施威。”不仅是白话，而且全系口语。不知用文言能否写出这样栩栩如生的和谐氛围和融融的亲情及风趣？点评者刘宝安说：这詩“使我想起徐英在《诗法通微》中的一段话，他说：绝句之法，‘要宛曲回环，句绝而意不绝，多一第三句为主……此一转处得力，第四句则因风助浪，如盘走珠矣。’对照《闹春》的章法，莫不如此。”可见，即使白话写诗，也并非那么简单，它也是要技巧的。
     白话入詩，乃大势所趋，泥古者还是识事务为好。
     二、“一韵当关，邻韵莫入”，是维护正统还是胶柱鼓瑟？
     新旧两韵双轨并行，各行其是（当然要标注明白），已经在诗词界达成共识。眼下的问题是，运用旧韵(平水韵)可不可以同部通押（也就是用词韵来写诗）？
曾经到某文学网站闲逛，发现该网诗词版页发稿审稿有两道关：一道是韵律，另一道才是内容意境语言技巧等等。凡第一道关过不去的，一律不能被推优推精，再好也要压等。而那第一道关，主要是看是否有出韵的，凡邻韵通押（甚至包括绝、律的第一句）者，一律判“出”。真是一夫当关万夫莫入！不禁心想，这是维护正统呢还是胶柱鼓瑟充内行？
     查王力先生50年代出版的《汉语诗律学》，书中说过：“近体诗用韵很严，无论绝句、律詩、排律，必须一韵到底，而且不许通韵。”可是1977年出版的《诗词格律》中他又明确地说：“宋代以后，语音变化较大，诗人们仍旧依照韵书来押韵，那就变得不合理了。”“今天我们如果也写律詩，就不必拘泥于古人的诗韵，不但首句用邻韵，就是其他韵脚用邻韵，只要朗诵起来和谐都是可以的。”可见，他老先生也是与时俱进的。至今仍有人坚持“用词韵写诗名不正言不顺”，真是顽固得可以。
     其实，即使诗韵本身，也有一个沿革的过程。宋代以前，有《切韵》、《广韵》；南宋才出现了“平水韵”；清康熙年间，有了《佩文韵府》；道光年间有了《词林正韵》；到民国，据今人的语言习惯有了《中华新韵》；后来，又有了《詩韵新编》（十八韵及十三辙）以及新编的《詩韵新编》（十四韵）。这前前后后的韵书，既有一个传承关系，却又随时而变。清代以前，科举考试应制詩确实有严格的规定，其一就是限韵且必须一韵到底，决不允许通押。唐人写诗用的是《广韵》，试帖诗从卷首标有“独用”字样的韵目中取，限得很严；而标有“同用”字样的，却是平时写诗可以用来邻韵通押的。诸如甚么“飞雁出群”、“飞雁入群”，还有“进退格”、“辘轳格”等名堂，其实就是通押。不妨举几个例子：
     苏轼的：
芒鞋竹杖布行缠，（先）    遮莫千山又万山。（删）
从来无脚不解滑，         谁信石头行路难？（寒）
     杨万里的：
尤萧范陆四詩翁，（东）    此后谁当第一功。（东）
新拜南湖为上将，         更推白石作先锋。（冬）
可怜公等俱痴德，         不见词人到老穷。（东）
谢遣管城侬已晚，         酒泉端饮乞移封。（冬）
     袁枚在《随园诗话》书中说过，杜甫、李商隐的诗作中出现邻韵通押的韵脚，“唐人不以为嫌也”。从这语气上看，袁枚对他那时把邻韵通押当成毛病也颇不以为然，要不他不会拿唐人说事。可我们的“今人”却还在抱残守缺把通押当成病“以为嫌”，把一韵到底的应制詩规矩当成金科玉律“以为然”，实不可解。
     三、问君能有几多愁？
     詩论家盛海耕教授曾著文指出了当前旧体诗情思的三种不良倾向，其一是“情思萎靡化，导致其詩陈腐化”。他说，“这种倾向集中表现在为数不少的青年和女性写的诗词中。”他列举了这类诗词常见的词语：“满眼是寒塘、冷月、寒鸦、孤雁、落花、泪眼、沉醉、 慵倦、情囚、痴魂、残荷、瘦影、残梦、幽恨……随处可见。”“‘別梦悠悠吹玉箫’、‘花已随人心渐老’、‘轻锁梦，暗含愁’、‘又是江南离恨天，西风到处换流年’……总之，一片萧索灰暗。”他还举了几首为例。其一：“楼外寒风摧碧树。惊起孤禽，倦翼凄凉去。心事沉沉终不语，忍教清泪如注。年少如今都已误。谁信浮生，依旧无无凭据。蓦地连天飞乱雨，茫茫遮断人间路。”其二：“寒透衣襟蕊透香，玉钗绿髻缀鹅黄。红烛焰照粉痕重，玉镜清辉身影长。花树下，水阁旁。凝眉踱步回小廊。心思微乱君休问，梦里春风柳絮狂。”还有一首：“去雁沙寒，牵藤石老，我来秋色堪伤。瑟瑟西风，蒹葭吹恨微霜。行人没向桥头倚，倚桥头，怕认沧桑。最销魂，抚遍栏杆，立尽斜阳。歌弦十里扬州梦，记珠帘灯火，雾鬓衣香。零落风流，烟波空付茫茫。青箫何处天涯杳，賸年年，愁结垂杨。更黄昏，一种迷离，千古凄凉。”盛先生说，这类诗词的作者们，“一个个都像古代那些被锁在深闺里，没有自由，没有爱情，沉浸在‘闲愁’里终日以泪洗面、‘人比黄花瘦’的闺阁诗人。”写出的作品，“哪里有一点时代气息？有的只是沉闷、乏味。”
     诗言志，诗词是自我感情的表露。其实呢，还真不然。上述这类诗词作者，真的有那么多愁吗？不见得！没准儿这类大作恰是作者躺在美容椅子上，享受着按摩师的按摩酝酿出来的，或者是在热闹的酒筵之后微醺中听着现代化的轻音乐而写成的。他（她）们表露的不一定是现实中的真实情感，不过是由于掉在婉约派的词库里爬不出来了，浑身沾满了婉约派诗词中的飞絮轻花；不是因情而遣句，却是由语而造意。说穿了，无病呻吟也！婉约派词人们留下来的词作，其情其语自有一种凄婉的美，甚至可以说美不胜收。那是因为那作品的意境、语言和作者们的身世、情感相符相和，（婉约派词人们的身世等等就不必去啰嗦了，谁都知道。）所以才被传诵不已。而现代的诗词作者们，坐沙发乘快车出入华堂高厦，却偏偏要做出一付“寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚”的样子，岂不东施效颦，假得令人生厌！更不用说激发读者共鸣了；读完了也就随即忘光了，脑子里只剩下些哀哀怨怨的词语碎片。连读几首，这些碎片也就搅和到了一起，分不清哪些是那首的，反正都一个摸样。

江楼望雨

欢迎方家砸砖，观点碰撞，以利提高。

来晚了

深以为然，学习过！！

才尽更断笔

各玩各人喜欢的。不必苛责对方。都采取欣赏学习的态度就好了。打压对方的话语，都没必要说。
放眼望去，创作理念不同、写作风格迥异、话语使用各擅、审美要求不一的朋友，比比皆是。
和而不同，本是至理。
如今网络诗词，在我看来，大都不过是以这一载体来作消遣，打发闲暇，或自我宣泄一二。
窃以为：我何苦要承担什么“振兴、发展”的重任？我何必要苦苦追求“创新、突破、与时俱进”？能在这一过程中，自我满足自我提高，足矣！
至于所谓“拟古”，呵呵，套句古话：子非鱼，焉知鱼之乐也？不知别人写作意图、不了解别人话语背景，我是不敢妄自评价他人诗意的。形式上的东西嘛，看个人自己的偏好和取向了，也是不可强求一致的。
钻个牛角尖：怎么就知道人家的“凄凄惨惨”“寻寻觅觅”就不是现实感受呢？怎么就断定人家那不是时代感呢？风花雪月、春雨秋霜，自然界的一切东西，只要赋予自我的情感，怎么就不可以入诗入词？
至于人家想表达什么，能读懂最好，没能产生共鸣的话，咱一般是觉得自己的问题，而不会去指责人家没写大白话。
要是硬说为啥流传千古的好诗词就能引起共鸣，呵呵，也简单，除开历来的诠释和注解，往往是其内容能为大多数人接受。在长时期的中古汉语到近代汉语的过程中，汉语的各个部分的发展，其实远不如现代汉语与古汉语的差距大，相对来说，人们接受起来更容易一点。
如果要说“白话入诗”，这不是什么难事，也没几个人强烈反对。自己去做便好。
为啥这个坛子用大白话写诗词的极少呢？就算有几篇，应者寥寥无几呢？也简单啊，我觉得大概是大多数人更喜欢用老调调玩自己的，老一套更能产生共鸣，这还是个人偏好的问题，跟是不是改革创新没啥大关系，跟守旧顽固也没直接联系，纯粹是每个人自己的取向。何况，“白话入诗”也不是今天才有的，往前翻个七八十年，不在少数。
还是那句话，“萝卜白菜，各有所爱”。我们要做的，只不过是：吃萝卜的，不必认为白菜没有营养价值；吃白菜的，不必认为萝卜有害健康。
或许，萝卜炖上白菜，别有一番味道呢。
呵呵，姑妄言之，别当啥大不了的事。
问好。

来晚了

楼上就是有个性哈……

江楼望雨

::: 在 才尽更断笔 的贴子提到 :::
各玩各人喜欢的。不必苛责对方。都采取欣赏学习的态度就好了。打压对...
放眼望去，创作理念不同、写作风格迥异、话语使用各擅、审美要求不一...
和而不同，本是至理。
如今网络诗词，在我看来，大都不过是以这一载体来作消遣，打发闲暇，...
窃以为：我何苦要承担什么“振兴、发展”的重任？我何必要苦苦追求“...
至于所谓“拟古”，呵呵，套句古话：子非鱼，焉知鱼之乐也？不知别人...
钻个牛角尖：怎么就知道人家的“凄凄惨惨”“寻寻觅觅”就不是现实感...
至于人家想表达什么，能读懂最好，没能产生共鸣的话，咱一般是觉得自...
要是硬说为啥流传千古的好诗词就能引起共鸣，呵呵，也简单，除开历来...
如果要说“白话入诗”，这不是什么难事，也没几个人强烈反对。自己去...
为啥这个坛子用大白话写诗词的极少呢？就算有几篇，应者寥寥无几呢？...
还是那句话，“萝卜白菜，各有所爱”。我们要做的，只不过是：吃萝卜...
或许，萝卜炖上白菜，别有一番味道呢。
呵呵，姑妄言之，别当啥大不了的事。
问好。

“萝卜白菜，各有所爱”是句好话，也是至理名言。有了这句话，啥也甭说了！关起门来玩鹞子，各有各的爱好，各说各的话。没啥大不了的，闲淡莫论而已！谢谢！

江楼望雨

文中引詩苏轼《次韵答宝觉》“从来”二字误为“人来”，检讨, 改过！

幽冥隐士

我也发表一下自己的看法：
1.我始终以为，既然是古典诗词，虽不必一味陈词滥调，因循守旧，但是古典的意境和风味还是应当保留的，否则的话，读来就像打油诗一样，何谓古诗词？白话入诗我不反对，但是我不明白，新诗究竟是干什么用的，那么好的白话载体不用，为何非要拿古典诗词开涮，大家平行发展，各行其是不好么？也许大家还是更欣赏古体诗词的高雅和古朴，所以都希望把自己认为好的都灌输与它吧。总之我的观点一句话，语言和境界要古朴，但是意向和情感完全可以现代，例如百诗百联大赛上的第一名作品，用的是古诗词的语言和表现手法，写的却是现代的事：
锦绣神州开画卷，筑巢引凤堪嗟。
迎宾击缶更鸣笳，祥云擎圣火，龙虎斗京华。
回首百年惊旧梦，沧桑变换争夸。
醒狮漫舞喜无涯。一方中国印，红染五洲霞。

2.用韵我同意与时俱进，假如诗词是写给自己看的，那么追求一下严格的韵脚无可厚非，但假如要拿出来给人看，那么至少应该做到让看的人读起来押韵，只要能做到用现代汉语读起来不至于太不靠谱，那么跨跨韵部亦无不可。相反的，某些从古诗中沿袭下来的押韵方式，另现代人很不适应，还是避免为好，举几个最常见的例子，“涯”和“衣”“支”等通押，“开”和“雷”算一个韵部，“携”“离”算一个韵部等等，显然太不符合当代语言习惯了。

3.这个涉及到个人情感问题，我不觉得所有的诗人都是“为赋新词强说愁”的，诗人是一个特殊的群体，他们多愁善感，拥有比余人更为敏感的情绪，而且现实生活中喜欢诗词的，绝大多数是失情失意的弱势群体，换句话说，尽管物质生活是远远优于古代了，但是诗人备受压抑，多愁善感，甚至于人生失意，忧国忧民的属性并没有变化太多，在这种背景下，经常有人写出婉约味很浓的闲愁诗句也就不足为奇了。

谢谢楼主，您的观点其实很正确，但是人各有志，各行其是就好。

幽冥隐士

我不同意你的观点，但是欣赏你提出的观点！

江楼望雨

::: 在 幽冥隐士 的贴子提到 :::
我不同意你的观点，但是欣赏你提出的观点。

观点的碰撞，是很自然的事情。此等平心静气的讨论，有助于彼此了解。
再赘述几句。
一、所谓“白话入诗”的“入”字，融入也。既曰融入，就有个主体和客体的关系。我还是赞同鲁迅先生的拿来主义。文言是老祖宗留下来的瑰宝，尽管“五四”运动一场飓风把它吹了个稀里哗啦，白话文取代了文言文，但若干文言词语还是融入了白话之中，但那主体可就是白话了。诗词是一种有别于其他文体的特殊体裁，其主体历来是文言，今后相当长的时间内，怕还会是这样。但语言是发展变化的，不管怎样变化，文言是不会再成主流的。看当今的诗词，不也是白话甚至口语逐渐融入吗？这是个大趋势。不管你怎样抵制，该来的总是要来。这里又涉及一个诗词写了给誰看的问题，小圈子还是大圈子？阳春白雪就是小圈子的专利？文言古语就是阳春白雪的特征？大圈子就只配下里巴人？我看不尽然。二、诗词韵律的改革也是一件势在必行的事。新韵、旧韵（平水韵）现今已地位等同，各行其是。我这里讲的是旧韵中的同韵部通押。它和新韵还不是一码事。新韵自有新韵的好处，旧韵也有旧韵可留的理由，但那旧韵非得一韵到底的试帖诗式固执，却是必定会被革除。当今许多诗词刊物，已早就不理他那一套了，唯有一些文学网站的个别编审，还在显示自己的正统和高明。三、“少年不识愁滋味”“为赋新词强说愁”，从话语看，辛老夫子对此也是不以为然的。更何况赋的还不是甚么“新词”，拼凑“旧调”而已。盛海耕先生的《当前旧体诗情思的三种倾向》一文刊于《中华诗词》2011、1期。
这种讨论的最后结论恐怕还是“萝卜青菜各有所爱”！哈！问好！