再驳“要意不要律”论！

印社仆人

          当前，在一些“半路不迹”的人鼓动下，充斥于诗林的有太多的“不修边幅”所谓诗词，其句子毫无节制的伸缩，韵律的也被逐步放弃，随意断裂，我不敢说它们使诗歌不成其为诗歌，但无疑的是，它们确实使这些诗歌成为怪异得让“诗仙”之外的读者难于接受和理解的东西。
     尽管他还口沫有词，道理很简单……一个天才对于格律的突破可能产生出人意料的效果，就像李白的“三五六言，神出鬼没”，像杜甫的变律拗律，虬劲多姿。试想：你这个连初学者都还算不上的小盲，也毫无规范，恣意妄为地撅扬“不要律”时，也就到了我们必须重新审视格律对诗歌的重要性的时候了！
      对所谓的新诗（散文化）我同渝老师有相似看法。“字，音，意”是诗词灵魂。字随意排列，音不讲韵辙，意朦胧到不知所云，是诗的悲哀。有的又讲所谓的“古韵年深久远，毕竟已是二十一世纪了，音韵要变化”。我也不持赞同意见。学习，继承，发展，三位一体，古今合璧，才是我们的希望。

下面谈谈“要意不要律”的八种危害：

一：燥。未入门辄论创新，作为一门艺术，诗词自有它的一套规律，连基本的门道还摸不清，就妄谈超越前人，首先是对传统的不尊重，而传统只容许能真正尊重它的人去跨越它。"啊我素来重意不重律的"，这种话听得叫人头痛，却也常常有人说，天！这可是李白的口气！有李白的天资，那当然可以"素来"的不重律。可是如果有这样的才气，也断不至连格律这种从前私塾了就该解决了的东西也驾驭不了吧？

二：假。以砌古为乐。前人创造了绝美的诗词意境，那是"外师造化，中得心源"的成果。"弱水三千，只取一瓢饮"，对一个匠人来说，偷得一招半式绝招，或许可以炫耀乡里，但写诗的人并不等于诗人，外搬前人，中无心源，任你手艺再好，也就是东施效颦的雕虫手而已……唉！坐在电脑前、空调机旁敲一些"系莲舟"、"弄玉笛"、"轻罗小扇"的文字，自欺则可，如果要把诗示人的话，岂不是自欺欺人？

三：僵。以仿古为荣。动辄"非诗家语"，落笔必平水韵。诗词有它的一套特有的、异于口语修辞的表述方式，要表达时代风貌，就要遵从这种语言的规律，只要在这个框架下，一切新事物都可以写，也应该写，当然写成郭沫若那样又另当别论。现在很有些人看见"时语"就觉得刺眼，殊不记杜甫的名篇，写的都是时语？至于"时音"，就更刺某些人的耳了，用平水韵，据说是可以把一篇诗写得音律铿锵，可是现在念起来就觉得怪腔怪调了。平水韵是历史的产物，那今音四声不也是时代的产物吗？学平水韵，是为了理解为什么古人要写得这样的怪声调，带考古的意味。当然用古音在仿古成癖的人看来，会显得不同凡响，与众不同，这就不止是刻舟求剑了而是矫情了。古诗词已经在前几个世纪、在僵化风气中衰落过了，现在再把它抖出来再这样来衰落一次，又何必？

四：唬。以炫学为旨。要震动人心，如果不能感人，就要吓人。感人难度大，吓人比较好办，肯下死工夫就行，天资的成份不须太重，我看这也是许多人学江西诗派的原因吧。黄山谷是顶级诗人，他本身是御用史官，学问之大到了驾驭学问随心所欲的地步，也根本没有唬人的动机，所以他的诗是好的。现在的人也用典，也要"无一字无来处"，嘿嘿，去找一本<龙文鞭影>加一本<千家诗>背熟了也很可以唬得几个人了的，可惜这两本书在从前也不过是启蒙读本而已。记住了多少典、多少名句，都不是重要的，我倒是很有兴趣看江西派的新门人如何"脱胎换骨"、"点铁成金"。纵然有学然而无情，到底还是不是诗？

五：生。这个问题是对那些已经有时代自觉诗人而言的，如何消化时语，是个技巧的问题，与前面四种是不同性质的，但这个问题解决与否，长远来看却攸关典故诗词这种特殊语言的存在价值。好比国画的传统笔墨难以描绘现代都市，诗词的生命力受到怀疑的原因就在于此。至今解决得比较好的是毛泽东，反面的版本是郭沫若，而这两个人又经常一起唱和，形成了很逗的场面。一首诗的好坏，除了有没有情，还要看有没有时代脉搏的跳动，毛泽东做到了，就算炮声、红旗、斧头镰刀等等在他的诗词中也并无滞涩处。当然毛写出最好的诗的年代跟我们所处这个年代比，世界的变化更大了，如何消化当今汹涌而来的时语和泊来语，而又保存古典诗词特有的美感，是我们不可能回避的问题，唐诗中我们常常可以看到，古人们常常
娴熟地运用多种语境来状当时之物，而现在呢？是我们的语言能力退化了，还是因为古人比我们聪明得多？

六：油。这与上一个问题有紧密的关系，当消化时语的过程中遇到了障碍，无论是状物还是讽时，油滑就是无可奈何的。这跟一个拙劣的画家常常把一张应该写实的肖像画成漫画的道理一样，功力的问题可能是最大的原因。有意识的夸张和变形走样是有本质区别的，幽默与滑稽的格调也有高下之分，稍一力有不隶，作品就落了下乘。当然，一件笨拙的创造物尚比精美的假古董要好。不过，难道我们的才力，只能达到打油诗的地步，再一次向市民文化低头吗？

七：浮。充才子确实是一件很快意的事情，古典诗词跟许多艺术样式一般带有游戏色彩，但如果没有高洁诚实(有与无作者应自知)的心灵，剩下的，就是游戏了。许多人习惯于把自己代入唐伯虎的感觉里去，把网络聊天室里的美眉当成了秋香，前人七彩斑斓的诗句，加上一点格律知识，拆开，组合，诗变成了七巧板，下笔千言，倚马可待，这种沾沾自喜心态下生产出来的行货，正是古典诗词生存发展的大碍。

八：散。散的动因是求全，也跟充才子有关，至少是脑力资源管理不善。从前格律的品种越少的时候，好货越多，反倒是越往后越不行了。大家都往全才反面发展，不能样样皆精也要诸体皆备，不然太丢人。这样一来，别的不论，光词牌就有二百六，不全填一次也不大好意思罢？嘿嘿！人生一世，能拿起来的事到底能有多少？前辈巨匠，每人能留下来的东西有多少？

以上八点，为当今网络诗词的常见之通病，也是“要意不要律”的观点对诗词发展的严重危害。其它在此不一一举例。

如承蒙各位指点！为盼

风没来我不动

需知道本论坛还没能自成一派，还没有形成比较全面的系统知识，对于小子们，要求太高了……我看这样吧，仆人老师和渝洲老哥你们如果能在本论坛作指导老师的话（做人有时候不必太慊虚，如果是真是爱好诗词的真君子的话，我这人是直性子人，想到什么就说什么的），相信就会大大改观目前的景象的

海边拾贝壳

请问一下仆人老师：如果你的学生中有的作业做得不好，你是要当着全班同学的面狠狠地批评他一顿，让他从此抬不起头来呢；还是耐心地给他讲解，指出要怎样才算好，好在哪里，怎样才能做好？鼓励他一步一步地慢慢学，别灰心。

天涯甲马

有点像学英语，先学语法，结果把人学得惨兮兮
现在大家知道不能这么学了：）

天涯甲马

那只是对初学者说滴，或许是严重了一点：）
对会家来说，格律自然就是手镯脚环，锦上添花的：）

印社仆人

看了回帖很有感触，熬不住再说几句。
有些怀疑这些古典的东西今天是否还有人看，还是 “网上藏龙卧虎”给了我写下去的信心。在讨论的过和程中，也确实接触到网上的一些诗词爱好者，对这个内 容都很感兴趣，有的更是精熟诗词格律，远在我们之上。如朝露、nk、无心、江南 、南山都说得很衷恳。
认为格律束缚了思维。这种说法对初学者来 讲有一定道理，但不尽然，根据我们的创作体会，只要是真 正弄懂了格律的规律，写作的时候即使不去考虑格律的问 题，写出来的句子也会基本上的符合格律的要求，
现代人写诗还要不要遵循格律的要求，这是个讨论 了很久的问题，我先后多次参加中华诗词会的讨论，一致认为还是要的。不遵循格律写出来的旧诗只能算是徒具旧体诗形式的新诗，但读起来毫无旧体诗的韵律之美，只能算是“旧体” 新诗。格律好比书画艺术的文房四宝呀，那能有“手铐脚镣”之说呢？

天涯甲马

甲马其实不愿凑这热闹，因为这个问题实在是……无聊
哪家诗不要意，哪家诗又不要律？
然而对初学者甲马倒有几句话
甲马不主张初学者先精研格律——还没学会走路，先把手铐脚镣戴上了：（
只需略知一二即可，比如知道七绝是四句二十八字…… ：）
先跳到诗池子里去泡个澡比较好，“湿”乎乎的才好嘛：）
当接触了大量诗文之后，对于意与律都有了感性认识，再去学理论知识……

譬如朝露

良言送友如春暖，
恶语教人似雪寒。
但愿诸朋多笑脸，
欢声雷动闹诗坛。

A君说的极是，这里如果是专业学术论坛，我想我该闭口了，好象很多人都会闭口的，很多人只是古典文学或说古典诗词爱好者，至少我只是爱好者。很想多了解一些，多学一些，只是好象有些力不从心，常常会顾此失彼。印社先生所讲对于纯爱好者来说要求似乎有些苛刻，我觉得正因为有这些爱好者，才营造了更好的氛围，也更促进了专业诗人创作的动力。就如我是一个医生，我觉得非医务人员能有健康保健意识已经不容易了，每个专科的病尚且要找相关专家会诊，更不要说老百姓，得了病如能知道去哪科就诊已经不简单了，我的比喻好象不大恰当。
    这里让我的茶余饭后更有意义，这里几乎占据了我所有的业余时间，但是却总是苦于无法记住那些繁琐的平仄，便也由着自己的惰性不去要求自己。

当前，在一些“半路不迹”的人鼓动下，充斥于诗林的有太多的“不修边幅”所谓诗词，其句子毫无节制的伸缩，韵律的也被逐步放弃，随意断裂，我不敢说它们使诗歌不成其为诗歌，但无疑的是，它们确实使这些诗歌成为怪异得让“诗仙”之外的读者难于接受和理解的东西。


印社老师所说的极是，好在象我这样的人从来都在诗林之外，应该不至于给传统的文学抺}黑吧。不敢随意在这里说话也是因于此。

风没来我不动

呵呵……俺闭嘴就是

仙客来林

有高人在此聚义  不可乱来
不知我是谁不要乱扔
我支持你的高论 你还说疯话 不知好呆  劝你冷静点