介绍竹枝词(作者：刚刚)

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前言
看到好几个帖子，对竹枝词不大清楚，因此我偷来一些资料，修修补补写出下面一些东西，不知对大家有所帮助么？

介绍竹枝词   刚刚
一.为什么叫竹枝词
      竹枝词又称为柳枝词、插田歌、竹枝、竹枝子、竹歌、竹枝歌、竹枝曲。
竹枝，是三峡地区一种古老的歌舞。三峡地区，地处湖北重庆之交，又称巴渝之地。竹枝“先本巴渝俚音，夷歌番舞”（马稚青），因此竹枝词又名巴渝辞。
　　竹枝词本是唐代巴蜀、渝地区的民间歌词，盛行在土家族的先民——巴人的部落里。唱时以笛、鼓伴奏，同时起舞。作为民歌中的一种，竹枝词极富有节奏感和音律美；而且在表演时有独唱、对唱、联唱等多种形式。
    清人王士祯《香祖笔记》卷三：“唐人《柳枝词》专咏柳，《竹枝词》则泛言风土，如杨廉夫《西湖竹枝词》之类，有人亦有一二专咏竹者，殊无意致。”鲁迅《且介亭杂文•门外文谈》：“唐朝《竹枝词》和《柳枝词》之类，原都是无名氏的创作，经文人的采录和润色之后，留传下来的。”朱自清《中国歌谣》三：“《词律》云：‘《竹枝》之音，起于巴蜀唐人所作，皆言蜀中风景，后人效其体，于各地为之。’这时《竹枝》已成了一种叙述风土的诗体了。”
竹枝歌舞可能最初起源于“巫觋用以司鬼神的歌舞，目的在于招引、娱悦和指挥鬼神”。但这种歌舞为什么叫竹枝呢？一种合乎情理的推测是最初这种歌舞不是“扬袂”而是扬竹枝：三峡地区盛产竹子，竹段可敲可吹，可以协律，竹枝细软柔韧，用于佐舞，则美艳醒目。当然这些都是推测而已。但不论竹枝起源和最初的情形到底如何，至少竹枝作为巴渝地区一种民间歌舞形式，其历史久远是毫无疑问的。
　  今天，我们已无从目睹远古的竹枝歌舞，但从宋朝孙光宪所作的竹枝词中，还可依稀看到远古竹枝词的原貌。其中一首是：
　　门前春水(竹枝)白频花(女儿)，
　　岸上无人(竹枝)小艇斜(女儿)。
　　商女经过(竹枝)江欲暮(女儿)，
　　撒抛残食(竹枝)饲神鸦(女儿)。
　　从这首诗中可以看到，竹枝词的原型在每句第四个字后衬以“竹枝”，每句句末衬以“女儿”。至于这两个衬词的确切意义，运用现在的汉语词义已无法解释。有学者考证认为，这两个衬词是唱竹枝时民众相互随和之声，其汉字记音已经遗失，但估计与唱竹枝时使用的道具和动作有关。竹枝词的得名，就缘于第一个衬词。
唐代刘禹锡《竹枝词序》描写了他当初看到的竹枝歌舞情景：“里中儿联歌《竹枝》，吹短笛，击鼓以赴节。歌者扬袂睢舞，以曲多为贤。” 刘禹锡描述他所听到的音乐是：“中黄钟之羽，卒章激讦如吴声，虽伧儜不可分，而含思宛转，有淇澳之艳音。”能让听众有清朗、激昂、平易、委婉各种感觉，风格还是流转多变的。一场竹枝歌舞，既吹短笛，又要击鼓，歌者仰面而舞，衣袖飘飘，场面是相当热烈的，而且风流的。这也表明，竹枝作为一种民间歌舞，在唐代时已经是深为当地百姓所喜爱，而且已经具备非常成熟的歌舞形式了。刘禹锡的记载还表明《竹枝》是“联歌”的，“以曲多为贤”。换句话说，是要唱个痛快的，不唱个够是不罢休的。这也让我们得以想见当时三峡民风的淳朴和热烈。

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二.竹枝词的兴起
      崔令钦《教坊记·曲名》中已载有“竹枝子”，则在唐玄宗朝已采入教坊。中唐前期诗人顾况已有《竹枝词》之作：“帝子苍梧不复归，洞庭叶下荆云飞。巴人夜唱竹枝后，肠断晓猿声渐稀。”
但真正让竹枝走出三峡、成为诗之一体而大放光彩的，则是晚白居易几年到三峡任夔州刺史的刘禹锡。
　　刘禹锡，字梦得，彭城人，贞元九年擢进士第，登博学宏词科，后参与王叔文集团革新，革新失败后被贬外放多年，后辗转任夔州（今四川巫山县）刺史。由于接触到民间歌词并受到当地竹枝词的感染和影响，他见当地人“持竹踏歌”唱竹枝词，认为歌词鄙俗，便按当地民间歌谣改作新词，写成竹枝词九首，后又创作两首，歌咏巴山蜀水自然风光、人民习俗、男女恋情，也曲折透露了自己被压抑的心情，语言通俗优美，以崭新的形式盛行于时。在《竹枝词序》中，他先描写了竹枝歌舞的情景，认为其“含思宛转，有《淇澳》之艳”，然后解释说：“昔屈原居沅湘间，其民迎神，词多鄙陋，乃作《九歌》，到于今荆楚歌舞之。故余亦作《竹枝词》九篇，俾善歌者飏之。” 刘禹锡说明自己仿屈原作《九歌》而作竹枝词，显然是含义甚深，他的好友白居易也写有《竹枝词》4首，而后来竹枝词 “于是新词几曲，光芒大白，于文学史上另辟境界，其功绩诚不可没焉。” 这无疑对竹枝词的传播起到了很好的作用。
      从刘禹锡、白居易开始，竹枝词经过唐代文学家顾况、张藉和刘禹锡等人仿制后亦成为当时文人常用、喜用、习用的一种通俗文学形式，成为诗之一体，并流布各地，繁衍生根，蔚为大观，而在竹枝起源地，渐渐少见。到了唐代中期，很多文人墨客都十分重视和运用这种形式进行诗歌创作；事实也证明，的确收到了很好的效果。
      近年来，随着三峡工程的兴建和三峡水位上涨，三峡风物大变，于是有人收集整理竹枝词，有人提倡创作竹枝词，奉节白帝城博物馆多年前专门建设了竹枝园，以此保存、弘扬三峡文化，善莫在焉。或许以后到诗城奉节，爬上白帝城头，还能听到竹枝声唱？

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三.竹枝词的特色
竹枝词作为一种起源于民间的诗歌形式，有着非常明显的艺术风格。首先，它继承了《诗经》、楚辞的诗歌传统，有着浓厚的乡土气息，如运用比兴、谐音等手法，以三峡风物胧____镅郧逍拢__跃靶辞椋__郧樾淳啊Ｈ纾?br /> 　　　　白帝城头春草生，白盐山下蜀江清。
　　　　南人上来歌一曲，北人莫上动乡情。
　　　　　　　　──刘禹锡《竹枝词》九首之一
　　　　山桃红花满上头，蜀江春水拍江流。
　　　　花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。
　　　　　　　　──刘禹锡《竹枝词》九首之二
　　其次，竹枝词主要以表情为旨，但与直抒胸臆不同，这里的情始终是由物而来的，情感是和感性的事物结合的，因此，竹枝词经常是既比又兴的，有着较高的艺术性。这一特点，是和刘禹锡所谓“含思宛转，有《淇澳》之艳”相一致的。
　　最后，竹枝词所写以男女之情居多，但不限于男女之情，尤其是后来的竹枝词，题材不断拓展，部分地承担了保留社会风俗的功能。如：
　　　　瞿塘女子好春游，踏碛犹知忆武侯。
　　　　八阵图前寻小石，摇摇和风系钗头。
　　　　　　　　──[清]董榕《竹枝词》

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四.竹枝词的形式
      竹枝词大都为七言四句体，颇类似七言绝句；但是，格律却没有七言绝句那样严格。竹枝词的风格大多是清新活泼、语言生动传神，究其因是汲取了民歌的丰富营养之故。所以，在许多竹枝词中都可窥见其浓郁的民歌特色；即七字句中的前四字一顿，后三字为一顿；而分为两个音节，主要是便于抑扬顿挫，以加重传唱时的节律感。但也有竹枝词是七言二句或五言四句，如袁枚的《西湖小竹枝词》等，还有的是六言四句，有可见每首二句或五句情形，又如敦诚的《东皐竹枝词》则为三、七、七、七句式。但这些都被称为小竹枝词。
      竹枝词清丽宛转，音节和谐，读来琅琅上口。刘禹锡在三峡听到了竹枝曲凋，虽是依声作词，但在竹枝词的韵律上又作了一些改进。一是押平声韵，改变竹枝词原先的仄声韵，使曲子更加轻快悠扬。二是注意平仄的搭配，竹枝词首句以仄声起始，先造成激昂之势—次句以平声为首，使节奏转慢，化高亢为舒缓。第三句再以仄声起音，形成顿挫之势，又由轻柔转为昂扬。末句再以平声收束全篇，复使曲调再次呈现宛转之势。这样的平仄变化使曲子如行云流水，又似澎湃的海涛。明代董文焕评说竹枝词：“其格非古非律，半杂歌谣。平仄之法，在拗、古、律三者之间，不得全用古体。若天籁所至，则又不尽拘拘也。”
      唐代《竹枝词》歌词不甚拘平仄，可歌唱。后来用为词牌。《词谱》载皇甫松二体，一为两句两平韵，一为两句两仄韵,均单调14字；孙光宪一体，单调28字,四句三平韵，注云：“刘、白《竹枝词》俱拗体七言绝句，此独婉谐。”三体每句于第四字、第七字后分别用“竹枝”、“女儿”为和声，也和刘、白之作不同，故《词谱》录以为式。
      事实上，关于竹枝词属诗还是属词的争论，基本上限于唐五代竹枝词的范围，宋代及其以后所写的竹枝词，人们一般把它作为诗，这从宋人及后代的词集都不收录竹枝词，而诗集却收录竹枝词的现象便可得到确证。因此，笔者认为竹枝词的形式属性是诗而非词。

      从格律形式看，可分民歌体和七绝体两种。属民歌体诗的如：
      李涉：
      荆门滩急水潺潺，两岸猿啼烟满山。
      渡头少年应官去，月落西陵望不还。
      刘禹锡的十一首作品，如：
      白帝城头春草生，白盐山下蜀江清。
      南人上来歌一曲，北人莫上动乡情。
      这类作品有的平起，有的仄起，有时也有连续四字用平声的(如刘禹锡的“山桃红花”)，每句的平仄没有一定的规律。
      七绝体的竹枝词也有平起和仄起两种，格律与七绝体诗类似，且完全没有出现连续四字平声的情况。如：
      顾况：
      帝子苍梧不复归，洞庭叶下荆云飞。
      巴人夜唱竹枝后，肠断晓猿声渐稀。
      白居易：
      瞿塘峡口水烟低，白帝城头月向西。
      唱到竹枝声咽处，寒猿暗乌一时啼。
      从以上考察我们看到，竹枝词的形式，格律并不严格，也没有固定的格式，接近于民歌和七绝，以民歌体居多。

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五.写作内容与写法
     竹枝词最初多是歌唱男女之间的爱情，以后常用来描写某地方的风土人情。吟咏生产劳动、生活状况、民情民俗。
      竹枝词在内容上泛咏风物、歌咏恋情，具有浓厚的生活色彩。
      在语言上，竹枝词通俗自然、清新活泼，富有浓郁的乡土气息。
      同时，竹枝词作为一种民歌，还继承了《诗经》、《乐府》的优良传统，广泛采用比兴、谐音、双关的手法，民歌韵味丰富典型。竹枝词的这些艺术特征在刘禹锡的作品中得到完美的体现。

　　首先，竹枝词是具有强烈的抒情性，尤其适宜于抒发悲苦哀怨之情，诸如相思之苦，羁旅之愁，乡土之思，离情别绪等等。这一点创作竹枝词的作者均有极深的体会，刘禹锡曾概括古《竹枝》的特色是“竹枝无限情”（《纥那曲》）[7]、“含思宛转”。（《竹枝词九首》序）白居易也说：“幽咽新芦管，凄凉古《竹枝》。”（《听芦管》）利用竹枝词抒发相思之苦的有大量涉及男女情爱的作品。
      清代时枢在《鹦鹉湖棹歌》中写道：“梅腮小妇吐娇词，絮语当窗欲告谁，劝郎早入桥思过，归正何嫌有庆迟。”诗中“思过”、“归正”、“有庆”都是马厩附近的桥名。这首诗十分含蓄地倾诉了封建时代妇女内心的忧愁和痛苦。在诗人笔下，对那个时代妇女的同情表达得很含蓄、很深沉，他没有就桥写桥，而是托物言志，意境全然一新。这种以比兴写人的手法，是民歌所常用的。
      杨柳青青江水平，闻郎江上唱（一作“踏”）歌声。
      东边日出西边雨，道是无晴却有晴。（刘禹锡）
      这首诗使用谐音双关，“晴”与“情”谐音。全诗以独白的口吻，唱出了在杨柳青青的春光里，一位船家姑娘对情郎的追问：东边太阳出来了，西边还在下雨，你不是说没有晴天吗?怎么还有呢?船家姑娘情思柔婉，神韵自然，毫无做作之态。刻画出了少女复杂而又多情的内心世界，含思深婉，情韵悠远，耐人寻味。
      情歌里好多说女子独守空房盼郎归的作品，也是情态各异。明代费尚伊有诗：
      瞿塘江上水涟如，日日江头市鲤鱼。
      拿舟渔子休相讶，怕有狂夫一纸书。

      生年十五棹能开，那怕瞿塘滟预堆。
      郎今晒网桃花渡，奴把鲜鱼换酒来。（王叔承）
      是极亲切爽朗的渔家女，技艺在身而自信满怀，同心上人一同劳作，忙碌而欢愉。这样的歌，是真的江边女子会唱的歌，而不是文人臆想中的歌。
      月出江头半掩门，待郎不至又黄昏。
      夜深忽听巴渝曲，起剔残灯酒尚温。（王叔承）
      乍一看，也只是个约会。女子等候情郎，从早等到晚，到深夜时分，终于来了。
      再读第二遍，忽然心动。看那首句一个“半”字，二句一个“又”字，三句一个“忽”字，仿佛会得到焦灼，听得见叹息，看得见惊喜；看到末句一个“尚”字，夜已深了，原来酒还是温的，也不知等待之中，到底温了几回酒，温酒之时，到底念了几遍人，只这酒温之中，便有无限委婉曲折，无尽旖旎女儿心。
      情人到底来了，且是唱着竹枝词来的，很浪漫，又不失生活的质感，是个很理想的结局。读诗的人也禁不住为她欢喜。

      其次，利用竹枝词来抒写自己羁旅之愁和乡土之思。
      例如白居易的《竹枝词》之二：
      《竹枝》苦怨怨何人？夜静山空歇又闻。
      蛮儿巴女齐声唱，愁杀江楼病使君。
      之四：
      江畔谁人唱《竹枝》？前声断咽后声迟。
      怪来调苦缘词苦，多是通州司马诗。
      这两首竹枝词反映了遭到贬谪、地处巴山蜀水凄凉地的诗人白居易和元稹当时政治上的失意和心情的愁苦。
      又如刘禹锡的《竹枝词九首》之六：
      城西门前滟澦堆，年年波浪不能摧。
      懊恼人心不如石，少时东去复西来。
      之七
      瞿塘嘈嘈十二滩，此中道路古来难。
      长恨人心不如水，等闲平地起波澜。
      表现了遭贬后的刘禹锡对世道艰难、人心叵测的深沉概叹。
      李涉的《竹枝词》：
      十二峰头月欲低，空蒙江上子规啼。
      孤舟一夜东归客，泣向春风亿建溪。
      则抒写了旅人的思乡之愁，诗人闻子规而思乡，抒发了哀愁悲苦的情怀，令人同情，引起读者共鸣。

       竹枝词的另一特色是真实的状写风土民俗。
       作品具有鲜明的地方色彩和现实主义精神。竹枝词本是巴渝民歌，当地群众除了用来歌咏爱情之外，还用以吟咏生产劳动、生活苦况、民情民俗，唐代刘商在《夜听严绅巴童唱竹枝歌》一诗中就曾描述了这个巴童如何“曲中历历叙乡土”[9]。作为直接从民歌竹枝曲吸取养分的文人竹枝词，也或多或少的保留了这个特色。在这一点上，刘禹锡的《竹枝词》体现得最为明显，在他的作品中，状写了巴山蜀水风光，描绘了瞿塘嘈嘈、巫峡苍苍、猿啼高枝等地方风物，又叙写了当地妇女搞家务、男人从事农耕的劳动分工：“银钏金钗来负水，长刀短笠去烧畲。”还记述了群众踏青等风俗：“永安宫外踏青来”，以及“人来人去唱歌行”——自由自在地唱竹枝歌的热烈场面，极为真切的描写了当地的风土民俗。

     竹枝词在表现手法上善于使用各种修辞手法。
    东边日出西边雨，道是无晴却有晴。用的是谐音双关。
    用双关的竹枝词，比较著名的还有五代孙光宪的这一首：
    乱绳千结伴人深，越罗万丈表长寻。
    杨柳在身垂意绪，藕花落尽见莲心。


      山桃红花满山头，蜀江春水拍山流。
　　花红易衰似郎意，水流无限似侬愁，（刘禹锡）
　　善用比喻是竹枝词的一个特点，特别是善于将身边物、眼前景拈来随时作比，而不象其它诗作中有一系列较为固定的对象。这首诗巧用比兴手法，明为写景实为抒情，寄情于景，触景生情，写出了一个少女对心上人的依恋与担忧、挂念和忧愁。由愁而写恋、由忧而写爱，由对心上人的猜疑写自己的忠贞，感情细腻柔美，读来起伏有致、韵味悠长。

amonk

都来学了没有，怎么没有几个人交作业？

仙客来林

晕死  看完也不知是用什么律
我要下了，我得去睡一会儿！886

amonk

用七绝的格律即可，平仄可以不必那么讲究，跟山歌差不多。

北国松柏

刚刚拜读！辛苦